台北愛樂管弦樂團／台北愛樂室內樂坊

  


舒曼從很年輕時就深愛文學，他也經常呈現在理想與現實之間的掙扎。從舒曼自己所虛構出來的人物佛羅倫斯坦（Florestan）與歐以比斯（Eusebuis）就看出他對現實世界充滿了諸多的想像。前者來自貝多芬的歌劇中主角之名，後者則是西元四世紀時一位忠於朋友而亡的道德英雄。舒曼在一八三三年開始寫作他的第一號鋼琴奏鳴曲，兩年後以匿名方式出版，標題寫著「獻給克拉拉，佛羅倫斯坦與歐以比斯所作」，透露出他內心的獨白。這首奏鳴曲第一樂章的主題舒曼是透過克拉拉之手，再創作過該曲後才延用。舒曼在這首奏鳴曲借用五個的音符來象徵克拉拉，而這個音形就在之後創作著名的C大調幻想曲中轉形成優美的形態，克拉拉的形影在這裡成熟為優美浪漫的主題。本場次將邀請旅歐青年鋼琴家廖培鈞搭配現場解說，她將以最精湛的詮釋，挑戰浪漫派鋼琴音樂的最高精神表徵-舒曼的鋼琴作品，讓您體會文學與音樂融合的深刻層次。

演奏家： Piano廖培鈞、Speaker李韋翰

   


主講者：藍祖蔚
本場專題講座活動免費入場參加，憑【菲利普葛拉斯12樂章】電影預售票與【品酒音樂會】入場劵，可優先入場。

菲利普葛拉斯是二十世紀最勇於突破，也最有影響力的作曲家，因為他倡導的低限主義音樂作品，豐富了二十世紀的音樂形式，另外他又涉獵了管弦樂、歌劇、電影配樂、環境音樂及新世紀音樂，類型多元又寬廣，最重要的是無不煥然有成。
在音樂創作上，菲利普葛拉斯信奉低限主義，偏好以簡明的主題動機，不斷反覆、延伸、或者層層堆高，來完成音樂，由於反覆，因而衍生而孕生出在漩渦中打轉的迴旋與浸泡效果，卻也由於他往往在重覆中另外加進了極細微的變化，讓音樂風貌在層層轉進中拉出更寬闊的風景，這樣獨特的觀念與技法，讓他成為藝術殿堂的前衛拓荒者。

曾以【達賴的一生】、【時時刻刻】和【醜聞筆記】入圍奧斯卡最佳電影音樂獎的他，總是在低限主義的概念下，打造出與眾不同的音樂氣質，不管影像和故事是否突出，他的電影配樂總是最鮮明、最活跳的元素。音樂家在好萊塢生活有兩種方式，一種是順應潮流，用音樂來替電影來加工美容，極盡踵事添華的功能；另一種則是逆向操作，不求附和，而是追尋音樂本色，讓音樂的氛圍自然流現。葛拉斯就屬於第二類的代表人物。

                


精選葛拉斯最膾炙人口的音樂創作：榮獲奧斯卡獎、金球獎、葛萊美獎最佳原創電影音樂提名之作品【時時刻刻】電影配樂，透過如水般輕柔的旋律輕巧地串連起電影中女性深藏內心的渴望與恐懼。【Solo Piano】鋼琴獨奏曲則是分別為存在主義作家卡夫卡、叛逆詩人亞倫金斯堡、西藏領袖達賴喇嘛所創作，藉由虛幻如詩的鋼琴獨奏曲引領出當代社會議題的荒謬殘酷與人性情感的虛無飄渺。

演奏家：Piano 楊千瑩


                     

高雅澄靜的極簡音樂，佐以紅寶石般清澈的極品紅酒，一場心靈與感官的極致饗宴。

菲利普葛拉斯，與【火之鳥】史特拉汶斯基、美國音樂之父柯普蘭並列為20世紀最具影響力的現代音樂巨擘，亦是首位同獲戲劇、電影、舞蹈、古典與流行樂界齊聲讚賞的名作曲家。他與劇場大師羅伯威爾森合作【沙灘上的愛因斯坦】，被評為劇場里程碑；為【楚門的世界】、【時時刻刻】等電影創作的經典配樂，囊括奧斯卡獎、金球獎、艾美獎、葛萊美獎等重要獎項得獎提名。

19歲考取茱莉亞音樂學院，隨後受教於法國音樂教母布隆格，偶然受到西塔琴名師拉維香卡(諾拉瓊斯之父)的啟發，激起葛拉斯大膽突破古典音樂窠臼，開創出僅透過簡單音符的反覆堆疊，延展出澄澈透明且蘊含無限的極簡音樂主義。往後十年，前衛樂風讓他飽受音樂界孤立，他卻始終堅持信念，直至【沙灘上的愛因斯坦】大獲好評，葛拉斯的極簡主義音樂世代正式展開。

為慶祝葛拉斯邁入七十歲的輝煌人生，2007年，兩廳院邀請葛拉斯抵台親演；2008年，由【鋼琴師】金獎名導史考特希克拍攝的電影【菲利普葛拉斯12樂章】，即將於12月12日在台上映！特舉辦系列活動，以經典音樂會與專題講座，帶領樂迷們重新認識這位備受爭議的曠世音樂名家。

11/30 菲利普葛拉斯經典音樂會 Piano 楊千瑩
12/07  菲利普葛拉斯專題講座  主講人 藍祖蔚 （免費入場）

   


每年冬日必定穿梭在影展戲院的你，刺激場景、纏綿悱惻和縝密劇情都是灌溉眼睛視力的肥沃精華，別忘了還要用動聽精采的歌曲旋律來餵養耳朵，平衡你的左右腦。本週室內樂節目將為你精選演出眾多經典電影配樂佳餚，邀你一起大啖電影音樂年度盛宴。

演奏家：Cello呂超倫、Piano楊千瑩、Violin李商宇、Clarinet楊喬惠、Speaker謝世嫻 

「鋼琴詩人」蕭邦的音樂有著極為細膩多變的特質，不但有輕盈華麗的效果，也充分表現出抒情的人聲歌唱以及激昂的愛國情操，總是能帶領著聽眾進入另一個時空以及幻想的國度。此次音樂會邀請第十屆台北國際蕭邦鋼琴大賽首獎鋼琴家劉忠欣，為您演出前奏曲、圓舞曲、幻想即興曲以及敘事曲等曲目，曲風包含恬靜柔和到激昂澎湃，邀請您一同來聆賞午後的蕭邦饗宴。

演奏家：Piano劉忠欣

演出曲目：
1) 前奏曲，作品28之4、6、7、15、20

 「為小步舞曲穿上新衣
給嘉禾舞曲一份新的ID
向親愛的巴哈致敬 」

三百二十年前，巴哈誕生於德國的Eisenach，家族裡上上下下少說有五十個音樂家。在他二十歲那年，獨自走了三百六十公里，只為了聆聽當時最負盛名的管風琴家Buxte-hude 的演奏，還因此消失了四個月，追隨大師學習。從此，沒有人寫的出比他更了不起的管風琴作品。

有人說，他的許多鍵盤作品是為了寫給為數眾多的孩子們當成暖身練習曲，那他所要讓他們看見的，就是賦格與對位所搭建出的美麗奇幻世界。

巴哈留給我們太多的經典了，太多從音樂上、精神上、藝術成就上比完美再更不真實的高度。於是三百年來，我們不斷地希望從他的作品中嗅到一點什麼，一點點關於美好音樂的起源與再來的曙光。

我們無意冒犯巴哈。

當我們決定開始這個題目，開始進行重編這件事我們就知道，所有關於重新摸索巴哈的演奏、創作者，某種程度上都是試圖用自己的方式還原巴哈當時創作所獲得的強大能量與靈感然後告訴自己，巴哈是源頭。

仰之彌堅的   偉大。

台北愛樂管弦樂團  貝多芬之夜，特別邀請重量級國際指揮Andreas Delfs(前德國漢諾威歌劇院及現任美國密爾瓦基交響樂團音樂總監)素有“音樂魔法師”之稱，及被譽為北美及歐洲最重要的指揮之一。Delfs在2005年台北愛樂詩畫音樂節的音樂會中臨時被任命代替遽逝的Commisiona，三場音樂會中演出完整版Stravinsky《火鳥》及德布希《海》獲得極高評價。他也從此愛上台灣，並欣然接受台北愛樂再次的邀請，同時也將排定自2008年起每年來台指揮演出並舉辦相關音樂講座。

今年10月28日就讓德爾弗斯、鋼琴家陳宏寬與台北愛樂管弦樂團攜手推出「貝多芬之夜」，帶領觀眾進入樂聖的「第三世界」－3號序曲Leonore、3號鋼琴協奏曲及第3號交響曲。

11月則另外安排了「破曉-馬勒之夜」，同樣也由德爾弗斯帶領台北愛樂，讓聽眾進入馬勒的巨人世界，同時，更安排了爆紅的「海角七號」序曲，駱集益的作品--1945，友子最懷念的聲音，首次以管弦樂版本與台灣聽眾共同感動，跟著馬勒一起在音樂的破曉時分，點燃內心最炙熱的思潮。 (演出日期：2008年11月21日及23日)

同時，台北愛樂也關心社會脈動，邀請致力於推廣聽障兒童的「中華民國兒童慈善協會」，共同參予本次的「貝多芬」盛事，讓社會更多層面的人們體驗音樂撫慰心靈的真實感受！
除了10/25記者會將邀請廿八位聽障兒童和指揮共同演出貝多芬之「歡樂頌」之外，音樂會也邀請六十位聽障家庭朋友們親臨現場，真實感受聽覺饗宴。

台北愛樂室內樂坊2008年10-12月全國校園巡演
大提琴與吉他的奇幻樂園Journey to Wonderland

兩位老師專心演出中

演出後全體開心合照

這是一個充滿陽光的城市
小朋友的熱情也滿溢出來
音樂家們像大哥哥一樣
說著音樂的故事

台北愛樂室內樂坊2008年10-12月全國校園巡演
大提琴與吉他的奇幻樂園Journey to Wonderland

這次音樂家們發揮愛心，準備將可愛的愛樂音符帶到偏遠的學校裡，跟青春洋溢的同學們分享!!!請大家跟我們一起 上課囉!!

演出簡介
當「大提琴頑童」呂超倫遇上「吉他英雄」蘇孟風，兩位實力與人氣兼具的音樂家，聯手打造令人目眩神迷的奇幻樂園。融合古典、流行、爵士、搖擺、拉丁等各家精華，從熱情如火的西班牙音樂到跨世紀的爵士情歌，搖擺動感的巴西森巴舞曲，以及多首動聽的電影主題曲；耳熟能詳的經典名曲，另類獨特的弦樂美聲！

宜蘭 宜蘭縣中山國民小學         10/21(二) 2:20pm